
Ludwig van Beethoven kirjoitti heinäkuun 6. ja 7. päivän aamuina 1812 kirjeen, jota nimitetään Kirjeeksi Kuolemattomalle rakastetulle. Kirje vyöryy eron tuskaa ja kärsimystä rakkauden mahdottomuudesta ja kiihkosta ja päättyy: ”ole rauhallinen, sillä vain rauhallisesti miettimällä elämäämme voimme saavuttaa päämäärämme elää yhdessä -. ole rauhallinen – rakasta minua – tänään – eilen – miten kaipaankaan sinua kyynelsilmin – sinua – sinua – elämääni – kaikkeani – voi hyvin – rakasta minua taukoamatta – älä koskaan ymmärä väärin rakastettusi kaikkein uskollisinta sydäntä. Ikuisesti Sinun ikuisesti minun ikuisesti meidän L.” (Denis Matthewa, Beethoven, suom. Riitta Kauko, Otava 1985, 319).
Kirjeeseen liittyen on tehty elokuva ja sepitetty tarinoita. Kuohuvatunteisen säveltäjän tuntematon ja kuolematon rakastettu, voisiko ihanampaa vuosituhannen rakkaustarinaa ajatella? Asiaa on kovasti tutkittukin, ja eniten kannatusta saaneen teorian rakastetun henkilöllisyydestä on esittänyt Maynard Solomon Beethoven-elämänkerrassaan. Solomonin mukaan kuolematon rakastettu on Beethovenin läheisen ystävän Franz Brentanon puoliso Antonie Brentano. Kirjeen taisteleva kärsimys selittyisi näin Antonien avioliitosta.
Säveltaide ja suuret tunteet nivoutuvat yhteen nimissä Beethoven ja Brentano sattumalta muutenkin. Antonien veljenpoika oli nimittäin modernin psykologian isä Franz Brentano (1838-1917), jonka oppilaspiiriin kuuluivat niin Sigmund Freud kuin Edmund Husserlkin.
Beethovenin luultavan rakastetun veljenpoika, siis henkilö, jonka setä Beethoven emotionaalisessa avaruudessa oli, oli sekä filosofi että roomalaiskatolinen pappi. Roomalaiskatolisesta taustasta selittyy hänen syvällinen perehtyneisyytensä Aristoteleen filosofiaan. Roomalaiskatolisesta taustasta selittyy myös hänen keskiajan ajattelijoilta löytämänsä keskeinen käsite, josta tuli modernin mieltä koskevan ajattelun lähtökohta. Tuo käsite oli intentionaalisuuden käsite.
Brentano keksi, että mielellä on suunta. Kun mieli ottaa suunnan, se muodostaa ikään kuin sisäänsä yleensä maailmaa koskevia edustuksia. Maailman edustukset ovat käsitteellisiä mielensisältöjä, jotka uudelleen (re) esittävät (presentoivat) sen, mitä on mielen ulkopuolella. Brentano kutsui näitä mielensisältöjä keskiajalta omaksumansa käsitteistön mukaisesti intentionaalisiksi objekteiksi.
Voisi ajatella, että maailma tulee mieleen sisään edustusten eli representaatioiden välityksellä. Tietysti se, mitä edustukset edustavat, pysyy ihan oikeassa mielen ulkopuolella olevassa maailmassa. Kun näen koiran, ei koiraa tule mieleni sisälle. Mutta koirasta tekemäni käsitteellinen havainto ja koiraan liittämäni tulkinnat edustavat mieleni ulkoisessa maailmassa olevaa koiraa siten, että hieman liioitellen koiran voi sanoa olevan mielessäni. Niinhän arkinen puhe toimii: Beethovenilla oli rakastettunsa mielessään koko ajan. Ja ah kuitenkin niin kaukana!
Brentanon mukaan intentionaalisuus, mielen suuntautuminen sisältöihinsä, on keskeinen erottaja sielullisen ja aineellisen, henkisen ja fysikaalisen välillä. Mieli suuntautuu kohteisiinsa, aine ei. Beethoven saattoi rakastaa, koska hänen mielellään oli kyky suuntautua Antonie Brentanoon rakastettavana.
Mutta rakastiko Beethoven Antonie Brentanoa, sitä todellista Franz Brentanon aviopuolisoa, joka oli niin lähellä ja samalla niin kaukana. Vai rakastiko hän vain mielensä sisältöä, tulkintaa Antonie Brentanosta rakastettavana?
Olen taipuvainen ajattelemaan, että mitä kuvitelmia Beethovenilla Antonie Brentanosta olikin, todellisella Antonie Brentanolla oli aika paljon tekemistä Beethovenin rakkauden kohteen kanssa. Voi olla, että se, kuinka paljon todellisella Antonie Brentanolla oli yhteistä Beethovenin rakkauden intentionaalisen kohteen kanssa, on ikuisempi arvoitus kuin se, onko kirje Kuolemattomalle rakastetulle osoitettu juuri Antonie Brentanolle kuolematonhan hän ei ainakaan ollut. Mutta yhtäkaikki, Beethovenin rakkauden kohteella oli vastineensa mielen ulkopuolella olevassa todellisessa elämässä.
Myöhemmin Beethoven omisti rakastamalleen naiselle pianolle sävelletyn sarjan Diabelli-muunnelmat. Teos kuuluu Beethovenin viimeisiin töihin. Se perustuu säveltäjä Anton Diabellin valssiin, johon hän oli pyytänyt wieniläisiä säveltäjiä laatimaan muunnelmiaan. Kuolemaansa lähestyvä Beethoven teki työtä viimeiseen asti ja sävelsi kaikkiaan 33 muunnelmaa. Muunnelmia teemasta tekivät myös Czerny, itse arkkiherttua Rudolph, Schubert ja Liszt.
Esimerkiksi Matthewsin Beethoven-elämänkerrassa on musiikkitieteellinen luonnostelma Diabelli-muunnelmien selostukseksi. Käydään läpi sävellajeja jne. Yleensä tässä vaiheessa maallikko putoaa kärryiltä. Mutta lyhyt selostus kannattaa lukea etsivällä laatusanoja, joita Matthews analyysinsä keskuuteen ripottelee. Niitä ovat: majesteettinen, maaginen, dramaattinen, kolkko mutta kunnioitusta herättävä. Laatusanat, jotka palauttavat lukijan tunteiden avaruuteen, vihjaavat hänelle paljon teoksen luonteesta.
Mutta mitä nämä tunteet musiikin yhteydessä ovat? Mihin ne viittaavat? Ovatko ne vain kuulijoiden yhteisiä intentionaalisia objekteja, jotka ”asuvat” kuulijoiden mielissä ja näiden mielten vuorovaikutuksellisessa yhteisössä vai onko niillä viittaussuhde myös jonnekin mielen ja mielten välisen kommunikaation ulkopuolelle?
Ja jos, niin minne? Kuulijoiden mielten ulkoiseen maailmaan? Mikä se on? Historia, luonto, yhteiskunnallinen tapahtuminen? Entä jos ne viittaavatkin johonkin, joka ei ole mielessä, mutta ei sen ulkopuolellakaan vaan pikemminkin näiden edellytyksenä ja näiden takana?
Kirjeeseen liittyen on tehty elokuva ja sepitetty tarinoita. Kuohuvatunteisen säveltäjän tuntematon ja kuolematon rakastettu, voisiko ihanampaa vuosituhannen rakkaustarinaa ajatella? Asiaa on kovasti tutkittukin, ja eniten kannatusta saaneen teorian rakastetun henkilöllisyydestä on esittänyt Maynard Solomon Beethoven-elämänkerrassaan. Solomonin mukaan kuolematon rakastettu on Beethovenin läheisen ystävän Franz Brentanon puoliso Antonie Brentano. Kirjeen taisteleva kärsimys selittyisi näin Antonien avioliitosta.
Säveltaide ja suuret tunteet nivoutuvat yhteen nimissä Beethoven ja Brentano sattumalta muutenkin. Antonien veljenpoika oli nimittäin modernin psykologian isä Franz Brentano (1838-1917), jonka oppilaspiiriin kuuluivat niin Sigmund Freud kuin Edmund Husserlkin.
Beethovenin luultavan rakastetun veljenpoika, siis henkilö, jonka setä Beethoven emotionaalisessa avaruudessa oli, oli sekä filosofi että roomalaiskatolinen pappi. Roomalaiskatolisesta taustasta selittyy hänen syvällinen perehtyneisyytensä Aristoteleen filosofiaan. Roomalaiskatolisesta taustasta selittyy myös hänen keskiajan ajattelijoilta löytämänsä keskeinen käsite, josta tuli modernin mieltä koskevan ajattelun lähtökohta. Tuo käsite oli intentionaalisuuden käsite.
Brentano keksi, että mielellä on suunta. Kun mieli ottaa suunnan, se muodostaa ikään kuin sisäänsä yleensä maailmaa koskevia edustuksia. Maailman edustukset ovat käsitteellisiä mielensisältöjä, jotka uudelleen (re) esittävät (presentoivat) sen, mitä on mielen ulkopuolella. Brentano kutsui näitä mielensisältöjä keskiajalta omaksumansa käsitteistön mukaisesti intentionaalisiksi objekteiksi.
Voisi ajatella, että maailma tulee mieleen sisään edustusten eli representaatioiden välityksellä. Tietysti se, mitä edustukset edustavat, pysyy ihan oikeassa mielen ulkopuolella olevassa maailmassa. Kun näen koiran, ei koiraa tule mieleni sisälle. Mutta koirasta tekemäni käsitteellinen havainto ja koiraan liittämäni tulkinnat edustavat mieleni ulkoisessa maailmassa olevaa koiraa siten, että hieman liioitellen koiran voi sanoa olevan mielessäni. Niinhän arkinen puhe toimii: Beethovenilla oli rakastettunsa mielessään koko ajan. Ja ah kuitenkin niin kaukana!
Brentanon mukaan intentionaalisuus, mielen suuntautuminen sisältöihinsä, on keskeinen erottaja sielullisen ja aineellisen, henkisen ja fysikaalisen välillä. Mieli suuntautuu kohteisiinsa, aine ei. Beethoven saattoi rakastaa, koska hänen mielellään oli kyky suuntautua Antonie Brentanoon rakastettavana.
Mutta rakastiko Beethoven Antonie Brentanoa, sitä todellista Franz Brentanon aviopuolisoa, joka oli niin lähellä ja samalla niin kaukana. Vai rakastiko hän vain mielensä sisältöä, tulkintaa Antonie Brentanosta rakastettavana?
Olen taipuvainen ajattelemaan, että mitä kuvitelmia Beethovenilla Antonie Brentanosta olikin, todellisella Antonie Brentanolla oli aika paljon tekemistä Beethovenin rakkauden kohteen kanssa. Voi olla, että se, kuinka paljon todellisella Antonie Brentanolla oli yhteistä Beethovenin rakkauden intentionaalisen kohteen kanssa, on ikuisempi arvoitus kuin se, onko kirje Kuolemattomalle rakastetulle osoitettu juuri Antonie Brentanolle kuolematonhan hän ei ainakaan ollut. Mutta yhtäkaikki, Beethovenin rakkauden kohteella oli vastineensa mielen ulkopuolella olevassa todellisessa elämässä.
Myöhemmin Beethoven omisti rakastamalleen naiselle pianolle sävelletyn sarjan Diabelli-muunnelmat. Teos kuuluu Beethovenin viimeisiin töihin. Se perustuu säveltäjä Anton Diabellin valssiin, johon hän oli pyytänyt wieniläisiä säveltäjiä laatimaan muunnelmiaan. Kuolemaansa lähestyvä Beethoven teki työtä viimeiseen asti ja sävelsi kaikkiaan 33 muunnelmaa. Muunnelmia teemasta tekivät myös Czerny, itse arkkiherttua Rudolph, Schubert ja Liszt.
Esimerkiksi Matthewsin Beethoven-elämänkerrassa on musiikkitieteellinen luonnostelma Diabelli-muunnelmien selostukseksi. Käydään läpi sävellajeja jne. Yleensä tässä vaiheessa maallikko putoaa kärryiltä. Mutta lyhyt selostus kannattaa lukea etsivällä laatusanoja, joita Matthews analyysinsä keskuuteen ripottelee. Niitä ovat: majesteettinen, maaginen, dramaattinen, kolkko mutta kunnioitusta herättävä. Laatusanat, jotka palauttavat lukijan tunteiden avaruuteen, vihjaavat hänelle paljon teoksen luonteesta.
Mutta mitä nämä tunteet musiikin yhteydessä ovat? Mihin ne viittaavat? Ovatko ne vain kuulijoiden yhteisiä intentionaalisia objekteja, jotka ”asuvat” kuulijoiden mielissä ja näiden mielten vuorovaikutuksellisessa yhteisössä vai onko niillä viittaussuhde myös jonnekin mielen ja mielten välisen kommunikaation ulkopuolelle?
Ja jos, niin minne? Kuulijoiden mielten ulkoiseen maailmaan? Mikä se on? Historia, luonto, yhteiskunnallinen tapahtuminen? Entä jos ne viittaavatkin johonkin, joka ei ole mielessä, mutta ei sen ulkopuolellakaan vaan pikemminkin näiden edellytyksenä ja näiden takana?
21 kommenttia:
Tässäpä hyvä taiteenfilosofian lyhyt oppimäärä teoksen tulkinnasta tekijän intentioiden pohjalta.
Hyvin osasit kirjoittaa tuon. Minä olen itse tuollainen miettelijä-tyyppi kuten sinäkin ja näistä pohdinnoista pidän. Itse olen oma syttyvä pensaani; minä sytytän aina itseni - myös syttyessäni muista ja etenkin Hänestä. Tämä tarkoittaa tiettyä kiihottumiskapasiteettia (kuulostaa pornolta mutta tarkoitan ihan sitä mitä sanon, mieti vaikkapa traktoria niin menee turhat hihitykset muualle) joka alussa on jäykkä tai epäsuotuisa mutta on tarpeessa päästä eteenpäin tai luoda tunnelmaa. Kun starttaan oman fantasian niin se ei ole tahdonvaraista kipinältään mutta tässä pätee melkein Homeopatian kaltainen päinvastainen ajatus kosketuksesta tai vaikuttavuudesta: jos on vain pieni hipaisu, kevyt perhosen siivenisku, ajatuksen lento, tunteen kohtaaminen ja hävittäminen...niin mielihalu tai tarve tai liikuttuneisuus tai miksipä ei myös ihan kiihottuneisuus kasvaa. Minä olen oppinut rakkaudesta saman: mitä taitavampi oleminen hiljaisuuden tai koskemattomuuden kanssa sitä suurempi klimax tai tunteiden korkeusaste.
Brentanon teesi oli siksi minulle tärkeä: minä ymmärrän hänen ajatuksiaan ja olen miettinyt niitä myös kulttuurin osalta missä trendit tulevat ja menevät ja media ylläpitää nostetta joka sitten taas romutetaan koska on haluttu liittää uusia arvoja joiden olisi tarkoitus syöttää sisälle. Näin pienten signaalien merkityksillä luodaan paljon suurta kun tietää miten. Minä tiedän mutta en halua sellaista tehdä - tai jos teen niin teen vain hyvään. Sen sijaan en usko, että näitä osataan niin hyvin vielä mm mediakriitikkkojen osalta. Ovat aika pinnallisissa asioissa mutta ehkä näitä on vaikea tutkia rationaalisesti.
Mutta globaalit firmat, jotka niitä kehittävät tietävät jo paljon, paljon yli sen mikä vielä osataan edes tutkia. Ovat vuosia edellä ja sen takia me olemme vähän ihmeissämme kun ympärillä tuntuu menevän niin paljon ohi "sopimusten". Ei ihme.
Musiikin arviointi on taatusti korkeampaa matematiikkaa. Joo, tuon oli tarkoitus olla vertauskuva, mutta moni on sanonut että matematiikka ja musiikki ovat samaa kieltä.
Sen takia hämmästelen erityisesti noita adjektiivija tuossa keskellä:"majesteettinen, maaginen, dramaattinen, kolkko mutta kunnioitusta herättävä". OK, ne ovat vanhaa kieltä ehkä, mutta aika vaikeaa niitä olisi nykysuomeksi kääntää.
Majesteettinen. Spengler käytti ilmaisu majesteetillinen. Se tarkoittaa aikaa joskus Kaksoismonarkian aikaan, ilman muuta. Habsburgeja ympäri Euroopan.
Olen kaikesta huolimatta onnellinen siitä, että Beethoven löysi rakastamisen kohteen, vaikka se kenties oli kaukanakin.
Vaikka mistä sen tietää? Jos on onneton avioliitto, niin saattaa
siitä nainenkin lähteä katselemaan muita maisemia.
Ai niin. Miten muuten uskollisen tai uskottoman vaimon veljen pojan nimi voi olla sama kuin vaimon aviomiehen eli Brentano?
Olen käsittänyt että Beethovenia on ymmärretty paljon väärin. Eli orkesterit ovat pauhanneet usein kun pianissimokin olisi voinut olla käytössä.
Ripsa
Jep, tuossa on sukulaisuusvirhe. Tietääkseni Franz Brentano oli Antonie Brentanon miehen, Franz Brentanon veljenpoika.
Jos musiikki on eräänlaista kieltä, meillä tavallaan on ilmeiset valmiudet oppia sitä "puhumaan".
Mutta kuten kirjallinen, retoorinen ilmaisu -eri tasojen, vivahteiden ymmärtäminen ja vastaanottaminen vaatii aikaa ja harjoitusta, niinkö myös sointu- sävel- nuottikieli?
Suorempi väylä, -välitön yhteys-
ihmisen syvimmille tunnealueille kuullulla musiikilla kuitenkin taitaa olla, suorempi kuin puhutulla kielellä.
Mielenkiintoista on kuulevatko säveltäjät ilman apuvälineitä - musiikkikoneita: pianoa, viulua jne. sävelkulkuja? Pystyvätkö musiikillisesti lahjakkaat ihmiset säveltämään "päässään" jopa kokonaisia sinfonioita?
Toki joitakin soinnillisia pätkiä pystynee moni meistä tuottamaan mielessään. Itse olen ainakin tämän kokenut.
Leonoora
Joonas Kokkonen sanoi jossain: Säveltäjän tärkein ominaisuus on sisäisen kuulemisen kyky, Luulisin, että säveltäjä kykenee kuulemaan päässään kokonaisen sinfonian ennen sen kirjoittamista. Meikäläinen taviskin pystyy varastoimaan päähänsä toisten säveltämää musiikkia kymmeniä minuutteja. Miksipä ei sitten alalle omistautunut kykenisi oman sävellyksensä suhteen siihen? Luulisin.
Homo Garrulus
Tuli kauniista kommentistasi mieleen asian kääntöpuoli. Kuinka paljon ihmisiä ollaan teknistämässä, tekemässä koneen kaltaisiksi? Tämähän tarkoittaisi intentionaalisuuden surkastumista eli toisin sanoen brentanolaisten henkisten toimintojen väsähtämistä.
Niin kauan kun lääkitseminen on kaupallista haetaan teknistä apua ongelmiin.
Tässä olen itsekin sekaisin: olen ajatellut, että näillä näkymillä ihmisen tapa auttaa toisia on palvella toisia. Minä pesen sinun paitasi, sinä maksat siitä ja ostan itse sitten vaikkapa junalipun Pohjoiseen. Näin Pohjoisen ihmiset saavat tulla Etelään kouluun josta maksamme kaikki verojen kautta.
Lääketiede on yksi kannattavampia aloja sillä se palvelee todellista tarvetta sen jälkeen kun koti, kalusteet, elektroniika ja ajoneuvot jne ovat hankitut. Surullista on että kannattavuus tulee vasta ihmiskaupan jälkeen, jossa myydään kokonainen ihminen eikä vain ns. varaosia yhdelle ihmiselle milloin ihmisenergia, yksi ihminen, voi hyödyntää monen energiaa kun hän "omistaa" muiden energiat.
Tähänhän se menee, se mitä sinä tarkoitat. Jos siis jatkamme pelkillä teknisillä vastauksilla erilaisiin ongelmiin (jotka pohjimmiltaan ovat henkisiä) niin ehdollistamme esiin yhä teknisemmän ja sikäli kuolleemman ihmisen. Darwinin laki toimii siis ihmisen käden kautta suosimalla niitä, joiden kädet ovat nokkelampia kuin toisten vaikka näitten tumpeloiden ajatus olisi paljon parempi kuin heidän. Koska ns. "aivot" ovat jo kauan sitten kaavailleet itselleen ns. maailman niin modernin ajan tarkoitus oli ehkä ylläpitää sitä heidän ns. maailmaa (Naomi Klein).
Mutta kun se ei onnistunut niin nousi kapina nimeltään postmoderni maailma: ME HALUAMME KEHITTYÄ OMASSA TAHDISSAMME huusimme.
Haluamme kehittyä ja siihen kaipaamme vuorovaikutusta joka ei noudata heidän struktuurin tuomaa ehdollistettua olemista. Jos ei ole sitä, ei olekaan sitten minkään arvoinen. Muut oppivat sen taas hyvin nopeasti; kannattaa siis pysyä kelkassa. Mutta kun kelkka vie kohti ihmiskauppaa tällä lailla ellei nyt sota pelasta ennen sitä?
Huh, ei tunnukaan enää hyvältä.
Mitä pitäisi siis myydä? Ideaa. Mutta laskutusrumba, ansaintalogiikka ja etenkin tiedon hierarkiat (musiikin nuotit) pitää olla etukäteen tajuttu. Meidän pitää ymmärtää miten aika toimii suhteessa tempoon ja suhteessa rytmiin. Pitää tietää, että kansa tulee aina massana perässä oli mikä hyvänsä. Kansaa ei saa johtaa kuten diktaattorit tai edes pankit tänä päivänä sillä siinä romutetaan toisten elämä kun oikeutetaan se oma. Higher order knowledge toimii monella skaalalla; Brentanton intentio tiesi kertoa miten ristikohdat tulee käymään. Ihminen kulkee kohti omaa kuvitelmaa onnesta tai osallisuudesta. Haluaa olla mukana, sosiaalinen paine on suurempi kuin vapauden kesto. Kesto tarkoittaa kykyä olla vapaa.
Että osaa olla vapaa, sekun ei ole ihan helppoa sillä siinä saa koiranpäät ja rätit päin naamaa paljon enemmän kuin jos olisi massassa kulkeva tekninen robotti.
Petri, kirjoitit: "Kun näen koiran, ei koiraa tule mieleni sisälle. Mutta koirasta tekemäni käsitteellinen havainto ja koiraan liittämäni tulkinnat edustavat mieleni ulkoisessa maailmassa olevaa koiraa siten, että hieman liioitellen koiran voi sanoa olevan mielessäni."
Ajattelen, että tehtyä käsitteellistä havaintoa koirasta ensisijaisempi on aistimellisesti tehty havainto koirasta: sen voin tehdä ja pitää koiran mielessäni, vaikka en osaa kieltä, käsitteitä ei ole käytettävissäni (esim. osa kehitysvammaisista). Rakkaan koiran tai ihmisen tuoksua tai tapaa koskettaa tuskin ajattelee käsitteiden kautta? Käsitteet, kategoriat ja tulkinnat köyhdyttävät ja rajoittavat havaintoa yksilöoliosta.
"Entä jos ne viittaavatkin johonkin, joka ei ole mielessä, mutta ei sen ulkopuolellakaan vaan pikemminkin näiden edellytyksenä ja näiden takana?"
Toisin kuin mieli (joka paitsi suuntaa tulevaisuuteen, palaa menneeseen), sielu (tai henki) on ikuisuudessa tässä ja nyt. Taivaan valtakunnastakin on sanottu: siinä on vain yksi aikamuoto: preesens.
Keskellänne ja sisällänne.
Muistutan kuolemattoman sielun käsitteestä. Ehkäpä rakkaus oli sen laatuista, että Ludwig "aisti" sielunsa syvyydellä toisen sielun -kuolemattoman sielun olemuksen, sen jota tavallisilla aisteilla aistittava ihminen enemmän tai vähemmän vajavaisesti ilmaisee. Silloin Antonie (?) -nimeä kantava nainen - hänen sielunsa - oli L:lle kuolematon.
Homo Garrulus
Hyvin osasit kirjoittaa tuon.
Styrvainen
Mutta entä, jos henkilöllä on vain visuaalinen havainto koirasta? Se kai olisi jonkinlainen näköaistin välittämä muoto eikä oikeastaan koira, koska koira on käsitteemme tietynlaisista muodoista. Jep, aistikokemukset ovat ensisijaisempia kuin varsinaiset havainnot, mutta jälkimmäiset mielestäni sisältävät käsitteellistä ainesta aina. Tosin tämä käsitteellinen aines on pikemminkin propositionaalista kuin luonnollisen kielen määrittämää (Propositio on se yhteinen sisältö, joka on lauseilla tämä on punainen ja this is red). Propositionaalinen aines ehkä palautuu aivojen toimintaan perustuvaan representaatiojärjestelmään, joka on luonnollisten kielten takana, mutta tämä on oletusta (toinen vaihtoehto on Noam Chomskyn ns. transformaatiokielioppi, jonka mukaan ilmaisumme perustuu eräänlaisille peruslauseille). Ongelma johon viittaat on monimutkainen eikä kaikkien kannattamaa ratkaisua taida olla.
Sieluun liittyvät huomautuksesi valaisivat minulle Ludwigin ja A. Brentanon suhteen yhtä puolta. Kuolematon rakastettu on sellainen, jonka kanssa jaetaan ikuinen rakkaus. Kertoo aika paljon Beethovenin maailmankatselmasta, että hän uskoi siihen.
Petri, päädyit ilmeisesti itsekin samaan, että esimerkiksi haju- tai tuntoaistilla tehdyt havainnot koirasta ovat pelkästään samassa linjassa visuaalisen aistin nappaamien havaintojen kanssa (puhun niistäkin havaintoina, enkä kokemuksina), ja joista havainnoista muodostuu mieleen se muoto, joka (parhaassa tapauksessa) täydentyy ja muuttuu havaintojen lisääntyessä.
Tuo on kiinnostavaa, että havainnoissa olisi aina käsitteellistä ainesta; vaikkapa propositionaalisessa mielessä. Mutta montako tuhatta on punaisen sävyä? Havainnoiko taiteilija käsitteellisyyteen pyrkien vai nimenomaan siitä pois pyrkien?
Olen huomannut rikastuttavaksi havannoida lintuja (pääasiassa näkö- ja hieman kuuloaistinkin kautta) nimenomaan "imemällä" niitä havaintoja mahdollisimman tarkasti koettaen välttää kaikkia käsitteitä. Luulen, että havainto linnusta lentoineen ja ääntelyineen on jäänyt siten paremmin mieleen (vai painunut sieluun?;) ) kuin jos olisin kiirehtinyt määrittelemään ja kuvaamaan sitä käsittein mielessäni.
Ja huomaatteko kuinka uniin pulpahtaa joskus henkilöitä tai muita kohteita tarkasti "kuvattuina", vaikka ei koskaan ole tiedostanut tehneensä heistä havaintoja?
Pitää selventää omaa kirjoitustani, että ajattelen musiikin toki viittaavan milloin mihinkin, mutta kohotessaan taiteeksi sen viittaavan todellisuuteen, josta on kovin vaillinaisia sanoja, mutta joka on todempaa kuin se, josta tarkempia sanoja on.
Styrvainen
En tiedä, onko tämä sen kummemmin kiinnostavaa, mutta tuo välittömän kokemuksen idea ja se miten sitä kuvaat oli mielestäni mielenkiintoinen ja muistutti aika paljon sitä, mitä Husserl kirjoittaa reduktioista ja noemasta eli toisin sanoen hänen mielestään varmimmasta tiedosta, joka ei perustu mielen tai yhteisön ennakkokäsityksiin vaan on sitä millaisena todellisuus näyttäytyy tietoisuudessa ennakokäsityksistä riisuttuna eli redusoituna.
Mietin vieläkin sitä, missä mielessä vajaamielinen näkisi koiran. Jos hänellä on näkökyky, hän näkee hahmon. Mutta tarkoittaako mielen vajaus juuri sitä, ettei hän abstrahoi muotoa koirana?
Väreistä: värit ovat paradigmoja, joita voi muunnella. Kun menen kauppaan, saan punaista. Jos pyydän kauppiaalta "minun punaista" en saa sitä, se on itseni sekoitettava, tehtävä. Kommunikaatio tapahtuu paradigmoissa, mutta se ei tarkoita sitä, että sisältö redusoituisi paradigmoiksi, muunnelmia on vaikka kuinka paljon. Sama pätee tunteisiin. Perustunteet ilo, suru, pelko, toivo ovat paradigmoja. Miljoonat tunteet ovat niiden muunnelmia ja sekoituksia. Musiikki on kieli, jonka varassa muuntelemme ja sekoitamme.
Äänet ovat kakofoniana myös eräänlaista kaoottista laulua, jossa rytmi vaikka se on hyvin sameaa ja täynnä juuri käsitteitä/kategorioita.
Minä kuulen maailman polyfonisesti eli kuulen miten trendiäänet nousevat jostain pienestä (ja usein osaan sanoa mm lehdistä tai ohjelmista tai jostain ikonista mikä tulee olemaan seuraava suurempi trendi mutta jos sen sanoo ääneen se ei toteudu: sen sijaan voisin kokeilla, että laitan sen lappuun ja lappu suljettuun kuoreen ja suljettu kuori sinun kassakaappiin ja saat katsoa vasta jälkeenpäin). Trendit eivät siis alussa ota aloittaakseen jos niiden lentomatkaa häiritsee eli siirtää tai muuttaa tai tönii paikoiltaan. Näin kuvittelen näkeväni trendit eräänlaisena väriskaalaalana, jossa hermeneuttinen tuuli tai trombi ottaa alkaakseen. Kun ihmisetkin ovat jääräpäisiä liian pitkään sellainen henkinen trombi on päässyt nousemaan eikä ole muuta keinoa "ottaa alas" kuin sotimalla sillä erot ovat jo liian suuria.
Näin pitää siksi ns. sotkea markkinahuminat välillä vaikka raha ei pidä siitä. Koska raha haluaa tehdä olettamusten mukaan niin sidottuna raha on joillekin riski, ellei se anneta nousta tai mennä aiottua kakofonista, kaoottista mallia jossa siis silti kaava. Mutta ne, jotka näkevät trendit kolmeulottuvina käyrinä, joiden suunta on neljäs (ja se liittyy aikaan) näkevät sen, että kun minunlainen "sekoittaja" on tullut sanomaan missä määrin tooni on tajuttu liian korkeana niin paitsi, että se harmittaa kansaa joiden rahat oli kyseessä niin se helpottaa koko populan olemista. Koko popula eli kaikkien yhteenlaskettu ääni pääsi matalammalle skaalalle ja sai näin ollen myös rentoutua. Sopraanossa on raskasta elää ja oopperan kohokohdat pitää valita harkiten.
Herrajumala millaista tekstiä; tajusittekohan mitään (tuskin itsekään vaikka ajatus on olemassa).
herrajumala varmaan tajusi
mp mp
Homo Garrulus
Spekuloin mielessäni tänään musiikin tunteita herättävään piirteeseen liittyen, että ehkä musiikki osoittaa ihmiselle jotakin aisteista, joita eläimillä on ja joita hänellä väitetään joskus olleen, mutta joita ei nykyisessä elämänmuodossa ole juurikaan käytössä. Trendien tajuamisesi kuvaus muistutti näistä mietteistä. Esimerkiksi Sibelius kuulemma kuuli värit ääninä. Vihreä soi hänelle F-duurissa ja keltainen D-duurissa.
Saman teki Chopin. Nämä, joiden kyky on nousta äänen yläpuolelle (kuten intentio ihmisellä sanotaan kun hän kykenee nousta itsensä yläpuolelle ohjaamaan omaa tahtoaan) on juuri sitä, että halkaisevat äänen pienimmän tahdin aivan kuten sekuntti ei olisikaan 60 sek vaan se olisi 2 x 30 sek (kuten kello jossa heiluri joka menee tik-tak eikä tik-tik-tik).
Kun osaa siis sen hetken olemattaolemisen (juuri ennen suunnan vaihtoa on momentti, jossa ei ole mitään aivan kuten stoalaisten logiikassa pallosta, joka heitetään ilmaan: on olemassa tila, missä pallo voidaan sanoa olevan katossa kun se sinne heitetään sillä se on sitä lähes samanaikaisesti kun se sanotaan mutta loogisesti sen reittiä voisi siirtää tai muuntaa työntämällä kepillä ilmassa niin, ettei se sinne menekään. Samalla lailla ajassa on koko ajan halkio, joka on sitä sartren ei-mitään joka on kietoutunut käärmeen lailla olemiseen. Mutta minä en näe sitä käärmeenä ehkä enkä edes sisällä olevana vaan ihan ajan paradoksina: aika suo meille joka hetki muuttaa suuntaa ja myös hierarkiaa. Voimme siis sukkuloida paitsi melodiassa niin myös eri aaltopituuksilla tai musiikissa eri korkeuksissa.
Tästä syystä elämän ymmärrys ja tulkinta elämästä ja ihmisestä olemisesta pitää lähteä myös ajasta ja ajan ymmärryksestä ja mikä ei olisi helpoin kuin senkin pienin yksikkö tai tapa ymmärtää tempoa.
Tästä oli joku musiikin alueella tehnyt väikkärin mielestäni (joka oli vain musiikkia ja tempoa).
Petri; kiitos mm. siitä, mitä sanoit Husserlista ja noeemasta (sekä reduktiosta) sekä paradigmoista. Paradigma on haitallinen, jos sen paradigmaluonnetta ei ymmärrä: jos kuittaa linnun ymmärretyksi nimeämällä sen varpuseksi, jää kyseinen varpusyksilö havannoimatta.
"Mietin vieläkin sitä, missä mielessä vajaamielinen näkisi koiran. Jos hänellä on näkökyky, hän näkee hahmon. Mutta tarkoittaako mielen vajaus juuri sitä, ettei hän abstrahoi muotoa koirana?"
Lienee hedelmällistä miettiä myös ns. terveen kielitaidottoman ihmisen havaintoa, eli esim. noin puolivuotiaan. Lapsi osaa tehdä silloin (ja aiemmin) havaintoja, joiden perusteella tunnistaa tutun koiran tuoksi tutuksi koiraksi (o.k., mielessä on silloin jo iso joukko värejä, muotoja, kokoa, liikettä, ääniä koskevia propositioita). Mutta mieli ei ole vajaa, vaikka hauvvaa ei tuolloin osaakaan abstrahoida. Vai onko mieli vain kehittymätön? Silti havainto ja "olemuksen ymmärtäminen" voinee olla myös vajaamielisellä täsmällisempää kuin ei-vajaamielisellä, vaikka abstrahointikyky ja käsitteellistämiskyky puuttuisi.
Otan vähän takaisin, mitä sanoin taidemusiikin viittaamisesta "todellisempaan" todellisuuteen: pikemminkin se viittaa sekä aistittavaan että sen takana olevaan todellisuuteen, enkä nyt kuitenkaan uskalla väittää, että aistittava olisi vähemmän todellista. Mutta mutta. Rupesi tekemään mieli kääntää koko kakku ylösalaisin: ei niin, että ihmiset yhdistelisivät ääniä löytääkseen tapoja joilla kuvata todellisuutta (vaikka tätäkin tuherretaan), vaan - vähän vanhaa inspiraatioajatusta vahvemmin - jokin pyrkii esiin säveltäjän/taiteilijan kautta. Luin Ralf Gothonin ajatuksia tästä ja siteerailen: "Musiikki on lopullista totuutta heijastava elämänilmentymä." [...] "Musiikki ei salaile mitään. Se on ihmisen omassa värähtelyssä läsnäoleva voima, joka kutsuu ja antaa mahdollisuuden, mutta se ei väitä eikä vaadi. Jos värähtely nopeutuu ja muuttuu vaatimuksesta antamiseksi, se koskettaa jotakin todellisempaa. Sen jälkeen mikään kokemuksen valaisema ei enää sisällä riitaa aiheuttavaa totuusväittämää.
Kun neljä soittajaa sisäistyy Beethovenin myöhäiskvarteton esittämiseen, he tekevät kykyjensä mukaisen yhteisen matkan kultuurimme syvällisimmille alkulähteille[...]. Heidän yläpuolellaan heitä yhdistävänä tekijänä ei ole tyhjyys tai eriävät tulkinnat todellisuudesta, vaan musiikissa itsessään oleva syvällinen julistus elämän mysteeristä, sen kunnioituksesta ja antautumisesta sille." (kirjasta "Luova hetki")
Varsinkaan Beethovenin musiikin, mutta ehkä myöskin ikuisen rakkauden käsityksen yhteydessä maailmankatsomusta osuvampaa lienee puhua tietoisuudesta.
Korjaus edelliseen viimeiseen kappaleeseen: "Varsinkaan" p.o. "varsinkin"
Homo Garrulus
Jep. Yksi teema on ajan tihentyminen. Onko siinä hetkiä, jolloin kaikki paljastuu (kairos)? Toinen kiinnostava asia on kesto. On kiinnostavaa, että samoja sinfonioita soitettiin 50 vuotta sitten paljon nopeammin kuin nykyisin. Mihin tämä on reaktio?
Styrvainen
Jep. Se aivojen ei-kielellinen mutta propositionaalinen representaatiojärjestelmä, johon aikaisemmin viittasin, eli mentaalikieli voidaan olettaa jo kohtuun. Se tarkoittaa sitä, että abstraktiokyky olisi erittäin varhaisessa vaiheessa. Mutta kuten sanoin,tämä on spekulaatiota (jota on jatkettu William Ockhamista alkaen).
Kun viittasit tietoisuuteen, tuli mieleen, olisiko Schleiermacherinkin tausta näissä betoveenikuvioissa. Hänelle uskonto ei ole moraalia eikä metafysiikkaa vaan tietoisuutta riippuvaisuudesta ikuisesta ja äärettömästä. Tämä tietoisuus on luonteeltaan tunnetta (Gefûhl).
niHei hyvä Petri et alii,
Kiitos partitiivisesta summa musicasta, joka monen mielestä voittaa summa theologican.
Tuosta Schleiermacherista. Hänen
mukaansa uskonnollisten tunteiden
taustalla on aina, ainakin implisiittisesti, ääretön, ikuinen
todellisuus, johon nämä tunteet ovat vastausta. On kuitenkin totta,
että Schleiermacherin teologian sisältönä ei ole jumalallinen todellisuus, vaan aina ihmisen
uskonnollinen tietoisuus Jumalan
läsnäolosta kaikessa olemassa- olevassa. Miten muuten voisikaan,
jos ajattelee S:n teologista
perusorientaatiota;)
By the way, oliko se meaningoflifetv. Sinulle
ennestään tuttu?
Joko olet lukenut Habermasin ja Ratzingerin ( Benedictus XVI)
yhteisen kirjan
The Dialetics of Secularization
-on Reason and Religion ( 2007)
Habermas, "a methodological atheist",
on muuttanut viime aikoina aika
lailla näkymyksiään uskonnosta,
jännää.
Ystävällisesti Matti
En osaa sanoa Järveläinen sitä, miksi ovat hitaampia tempossaan nykyään? Jos se on tietoista se voi olla makukysymys (makuhan muuttuu; mieti miten on käynyt ranskalaisten viinien kun kilpailu tuli Californiasta ja muualta: yhtäkkiä kansan maku ja myös asiantuntijoiden maku muuttui eikä enää mielletä ranskalaisia viinejä maailman parhaimmiksi kuten ennen oli sääntö). Maku siis muuttuu ajan myötä ja ehkä musiikinkin on muututtava sen mukaan jollain lailla? Käy varmasti huomaamatta.
Tai sitten, jos ajatellaan se metafyysisesti niin voihan se olla että jos maailma expansoi se vie myös ihmisen aisteilla käsitettävän tahdin hitaammaksi? Se miksikä me suhteita ymmärretään saa siis uuden pohjan tai suhteen suhteisiinsa (mitä mm Schelling kirjoitti Naturfilosofin osalta: painovoima ei olekaan vain oliot suhteessa maahan vaan jokaisella oliolla on oma painovoimansa ja oma relaationsa painovoimaan; tätä osaan hyvin, hyvin pinnallisesti: en ole juuri tätä enemmän siitä perillä mutta jäin silti miettimään koska Einsteinin relaatioteoria on samalla niin paljon parempi kuin kvanttiteoria ja silti siinä on juuri ne puutteet miksi kvanttiteoria on katsottu paremmaksi. En tiedä: ehkä molemmat ovat oikeassa jos nähdään Naturfilsofi oikeaksi suunnaksi ymmärtää painovoima? No, en siis tiedä ja näissä olen vain arvailun varassa. En ole perillä lukeneena.
Henkisyys ja oleminen ns. materian ulkopuolella on minulle kyllä jo aika itsestäänselvä eli transcendessi tai flow on minulla niin monta kertaa koettu (lähes päivittäin) ja osaan siksi jo analysoida sitäkin omilla määritteillä juuri mm musiikin kautta. Flow on minulle sitä, että katson katsomatta ja kuuntelen kuuntelematta.
Se on sitä mitä rakkaus siksi on: se on sitä yrittämättä muttei unohtamatta ja jos siihen tulee ristiin toinen ajatus (joka voi olla toisen ihmisen?) niin signaali on ottanut omakseen jonkun muun kuin järjen kautta ajatellun linjan tai halun.
Näin minulle käy usein ja yleensä osaan myös analysoida taaksepäin mistä mikäkin kaiketi johtui. Joskus en osaa sanoa ja joskus manipuloin itseni.
Lähetä kommentti